“線條常常在照片中提供一個邊框。這可以通過選擇視點來進行，例如在樹下通過樹枝框住畫面上的被攝主體。此時通常使用小光圈，以使整幅照片清晰。這樣做，也有可能使邊框過于突出，但安排適當，會得到好照片。

　　“在一幅照片中，地平線的位置會給人以強烈的印象。拍攝時，地平線要盡量避免處在照片的等比線上，因為這樣做會把照片均分為兩半，給人以呆板的感覺。

　　地平線處在畫面下方，會給人以寧靜的感覺，而處于上方，給人的感覺則是活潑、有力的。 “此外，橫幅畫面可以產生安寧、平靜的感覺，而豎直畫面則會產生動態(tài)效果。”

　　奎克認為，以上方法如果運用得好，你的照片將會出現(xiàn)明顯的改觀，而且隨著時間的推移，你很快就會學會鑒賞構圖，從而為你增添攝影的樂趣。

　　攝影家瓦爾特·德·格魯伊特對攝影構圖作了一種全新的闡述。’他認為：“每一種構圖都是以排列次序為基礎的，就像我們從哥士達心理學和信息學原理中所了解到的那樣，構圖可以用多種方法獲得。它產生于相似事物的組合以及對相反事物的強調。排列次序并不是千篇一律的，形態(tài)和色彩的疏密和對比也會產生排列次序。排列次序是以一種美學上的均衡為基礎的，而均衡則從復雜、矛盾和動態(tài)之中造就和諧。”

　　他說：“任何人，只要懂得把照片分成單個的構圖成分，借以得出它在美學上的一致性和合理性來審查照片的具體效果，就都會成功地創(chuàng)作出好的作品。"

　　"要獲得令人滿意的照片構圖，須經常分析照片。” 他提出的分析照片構圖的最重要標準是：

　　1．人物和環(huán)境的關系以及反差情況。

　　2.照片所傳遞的信息的價值以及類似事物。

　　3．照明和縱深。

　　4.突出的線條和照片的畫幅。

　　對于如何獲得較好的攝影構圖，格魯伊特提出了以下重要建議：

　　1．畫面所提供的信息不能造成視覺上的混亂。

　　2．人物和環(huán)境的關系要有助于傳達照片的意圖。

　　3．應當避免由于人物和環(huán)境之間的含糊關系而可能產生的錯覺。

　　4．明與暗的關系或者彩色對比的關系是非常重要的。

　　5．除了人物和環(huán)境在形式上的關系之外，對人物和環(huán)境的心理上的權衡也是 十分重要的，因為每個視覺印象都立即作出喜歡或不喜歡的判斷。無偏好的估價意味著根本沒有反應。

　　6．表現(xiàn)與我們熟悉的物體相類似的東西，使人容易辨認，從而能比較迅速地予以理解。因此，重復內容是必要的。

　　7．照片的復雜程度一定不能太低(感官刺激不夠)，也不能太高(感官刺激過分)

　　8．每個人對每幅照片的美學評價總是不一樣的，而且這種評價是受感情支配的。它在很大程度上取決于觀眾的認識，他的經歷和他的敏感性。

　　9．形式主義和時髦風尚是不能持久的。這種缺乏獨創(chuàng)性的缺點，是不可能用技術補償?shù)摹?/span>

　　10．照明、透視、重疊和影紋的層次變化，有助于在二維空間的平面上體現(xiàn)出明顯的縱深感。

　　11．不尋常的透視效果，有助于使照片生動活潑。

　　12．有意識地使用突出的方向線和選擇適合主體的畫幅，會加強照片的效果。 
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